LA NUEVA ERA DE LLAMPALLEC
El Concierto FIESTA ofrecido en el Estadio “Elías Aguirre” por la Asociación Cultural taller de arte popular LLAMPALLEC ante más de 2200 personas, ha servido para demostrar –como lo manifestaron connotadas personalidades intelectuales y artistas- que LLAMPALLEC ha ingresado a una nueva era de apogeo no solo por la calidad artística demostrada, sino por la técnica, profesionalismo y del mensaje cultural que eleva a nuestra cultura lambayecana a un nivel competitivo entre los grandes de nuestro país, convirtiéndose ya en un ente de símbolo y patrimonio de la cultura viva, al dar un salto cualitativo en creatividad coreográfica, arreglos musicales y expresión corporal con sentimiento vivo de identidad cultural.
El programa artístico desarrollado por LLAMPALLEC, se vino trabajando desde el 08 de Agosto del 2009, en una reunión con todos sus artistas integrantes en donde el proyecto de FIESTA fue elaborado y expuesto por su autor José Manuel Llancari Olivera egresado del Conservatorio Nacional de Música de Lima y quien tuvo la Producción y Dirección Artística a su cargo.
Desde allí su Consejo Directivo –después de aprobarlo- elaboró un plan de implementación consistente en ensayos inter-diarios, capacitaciones, adquisiciones de vestuario, instrumentos, organización y propaganda del evento a través de entrevistas de radio, TV, revistas y diarios de prensa escrita y otros que desarrollaron las 8 comisiones de trabajo.
El financiamiento fue recaudándose con las actividades artísticas y dos conciertos de folklore realizado en Octubre y Diciembre del 2009, así como la promoción y venta de mermeladas, choco tejas y otros elaborados por los propios artistas. Todos estaban identificados con este concierto de celebración de nuestros 25 años de vida artística, las más jóvenes a pesar de no haber vivido junto a LLAMPALLEC los 25 años, sin embargo lo entendieron a través del estudio de su historia, producción artística y resultados de los aportes creativos que han contribuido al desarrollo de la cultura lambayecana.
La creatividad coreográfica colectiva se fue generando con el aporte de cada uno de sus integrantes, algunos con ideas y otros en grupos de 6 a 8 artistas elaborando coreografías cortas siempre con la idea única de gritar ¡FIESTA¡, que expresara la celebración de sus 25 años de vida artística.
Un avance significativo fue la capacitación de los integrantes del elenco de danzas sobre la teoría musical y de la lectura de la misma a través de las partituras, esto sirvió para que un selecto número de 18 jóvenes lograron pasar las evaluaciones de calificación y ser seleccionados para la interpretación de los temas de Contrapunto Negro que ensambló la FIESTA con el zapateo e instrumentos de percusión como cajita, quijada, cajón, cencerro y el tradicional Checo de Zaña y; la tropa Sikuris del Siku Moreno del barrio de Mañazo de Puno.
Este hecho marca un hito y; es el inicio de la incursión de un elenco de danzas que se va convirtiendo en músicos y danzantes siempre con el aprendizaje académico que ayuda a elevar la calidad del arte. Este desarrollo académico y de creatividad de los estudiantes de la secundaria, universitarios y jóvenes trabajadores que integran Llampallec, les ayudarán a ser también creativos y competitivos en las diversas carreras profesionales que estudian y trabajan.
Llampallec ha adquirido una mayor experiencia organizativa y de gestión cultural a través de sus 25 años, el primer concierto se realizó el 23 de Mayo de 1986 en el Auditórium de la Mutual Chiclayo, posteriormente se realizaron en el Teatro “2 de Mayo”, luego en la Concha Acústica del Parque infantil en 1999, en el Coliseo del CE “Manuel Pardo” en el 2002, en el 2003 en el Cine Teatro “Tropical”, en los siguientes años en el Garza Hotel y en este último en el Estadio “Elías Aguirre” constituyendo un cúmulo de experiencias ganado que les permite estar en la capacidad de organizar y prestar servicios de asesoramiento en el futuro en grandes mega eventos.
La Medalla “Cultura Sicán” otorgado por el Gobierno Regional de Lambayeque (30.04.2010) y La Medalla de la Ciudad (26.07.2010) otorgado por la Municipalidad de Chiclayo a LLAMPALLEC, es un estímulo y reconocimiento; lo más importante es tener una actitud práctica de compromiso y responsabilidad constructiva y creadora que aporte al desarrollo de nuestra cultura lambayecana y nacional.
Por ello en LLAMPALLEC seguimos con nuestros sueños de grandeza en la expresión libre de nuestro arte que por autogestión se va forjando una célula de identidad con nuestro ser, con nuestros seres del pueblo de donde somos y volvemos para seguir cantando siempre, con la convicción de querer ser siempre mas y escalar mas para crecer artísticamente y registrar resultados exitosos fortaleciendo nuestra cultura viva y patrimonio inmaterial de nuestra región y país.
LLAMPALLEC es una Asociación cultural sin fines de lucro, con registro público, aún cuando sus fundadores los esposos Manuel Llancari y Rosario Olivera son naturales de Lima y Ancash, sin embargo con el corazón lambayecano junto a sus 85 artistas que lo conforman, siguen trabajando por el desarrollo de nuestra identidad regional y nacional.
Dentro de la evaluación de la vigencia de Llampallec se verificó que no solo es de un trabajo de difusión, sino particularmente de investigación y creación; que viene aportando al desarrollo de nuestra cultura lambayecana y nacional, por citar tenemos la defensa por la vigencia de nuestro baile del Tondero que es recreado con cántaros de chicha, botella, lapa y checo en la cabeza así como el uso del paño de leche y que se suma nuestras creaciones en letra y música de nuevos tonderos difundidos en todo el país; esta también el rescate del vestuario de la Danza de los Diablicos de Túcume así como de las versadas de éstos mismos llevados satíricamente contra los males de la sociedad; tenemos también la creación en música y danza de la Danza de la soga Muchik del siglo I-VII de nuestra era, la recreación y puesta en escena de la Danza de los Tiltiles de Eten que ancestralmente antes de la llegada de los Españoles a Perú se danzaba como Ofrenda al Señor del Mar, la Kashwa danza de Inkawasi que a nivel nacional se desconocía y menos aún que es cantado en quechua, viene siendo difundido por Llampallec particularmente en Lima y otros escenarios fuera de la región, el aporte creativo literario musical en composición de letra y música de diversas canciones como las Marineras MEDALLA DE NAYMLAP, HUACA RAJADA, EN CHICLAYO ME QUEDE, del exitoso Tondero CON NUESTRO SUEÑO, el Vals ERES MI BANDERA, la Zamacueca UNA SOLA PATRIA entre las más de 40 composiciones musicales y coreográficas que han enriquecido nuestra cultura lambayecana.
El Concierto FIESTA ofrecido en el Estadio “Elías Aguirre” por la Asociación Cultural taller de arte popular LLAMPALLEC ante más de 2200 personas, ha servido para demostrar –como lo manifestaron connotadas personalidades intelectuales y artistas- que LLAMPALLEC ha ingresado a una nueva era de apogeo no solo por la calidad artística demostrada, sino por la técnica, profesionalismo y del mensaje cultural que eleva a nuestra cultura lambayecana a un nivel competitivo entre los grandes de nuestro país, convirtiéndose ya en un ente de símbolo y patrimonio de la cultura viva, al dar un salto cualitativo en creatividad coreográfica, arreglos musicales y expresión corporal con sentimiento vivo de identidad cultural.
El programa artístico desarrollado por LLAMPALLEC, se vino trabajando desde el 08 de Agosto del 2009, en una reunión con todos sus artistas integrantes en donde el proyecto de FIESTA fue elaborado y expuesto por su autor José Manuel Llancari Olivera egresado del Conservatorio Nacional de Música de Lima y quien tuvo la Producción y Dirección Artística a su cargo.
Desde allí su Consejo Directivo –después de aprobarlo- elaboró un plan de implementación consistente en ensayos inter-diarios, capacitaciones, adquisiciones de vestuario, instrumentos, organización y propaganda del evento a través de entrevistas de radio, TV, revistas y diarios de prensa escrita y otros que desarrollaron las 8 comisiones de trabajo.
El financiamiento fue recaudándose con las actividades artísticas y dos conciertos de folklore realizado en Octubre y Diciembre del 2009, así como la promoción y venta de mermeladas, choco tejas y otros elaborados por los propios artistas. Todos estaban identificados con este concierto de celebración de nuestros 25 años de vida artística, las más jóvenes a pesar de no haber vivido junto a LLAMPALLEC los 25 años, sin embargo lo entendieron a través del estudio de su historia, producción artística y resultados de los aportes creativos que han contribuido al desarrollo de la cultura lambayecana.
La creatividad coreográfica colectiva se fue generando con el aporte de cada uno de sus integrantes, algunos con ideas y otros en grupos de 6 a 8 artistas elaborando coreografías cortas siempre con la idea única de gritar ¡FIESTA¡, que expresara la celebración de sus 25 años de vida artística.
Un avance significativo fue la capacitación de los integrantes del elenco de danzas sobre la teoría musical y de la lectura de la misma a través de las partituras, esto sirvió para que un selecto número de 18 jóvenes lograron pasar las evaluaciones de calificación y ser seleccionados para la interpretación de los temas de Contrapunto Negro que ensambló la FIESTA con el zapateo e instrumentos de percusión como cajita, quijada, cajón, cencerro y el tradicional Checo de Zaña y; la tropa Sikuris del Siku Moreno del barrio de Mañazo de Puno.
Este hecho marca un hito y; es el inicio de la incursión de un elenco de danzas que se va convirtiendo en músicos y danzantes siempre con el aprendizaje académico que ayuda a elevar la calidad del arte. Este desarrollo académico y de creatividad de los estudiantes de la secundaria, universitarios y jóvenes trabajadores que integran Llampallec, les ayudarán a ser también creativos y competitivos en las diversas carreras profesionales que estudian y trabajan.
Llampallec ha adquirido una mayor experiencia organizativa y de gestión cultural a través de sus 25 años, el primer concierto se realizó el 23 de Mayo de 1986 en el Auditórium de la Mutual Chiclayo, posteriormente se realizaron en el Teatro “2 de Mayo”, luego en la Concha Acústica del Parque infantil en 1999, en el Coliseo del CE “Manuel Pardo” en el 2002, en el 2003 en el Cine Teatro “Tropical”, en los siguientes años en el Garza Hotel y en este último en el Estadio “Elías Aguirre” constituyendo un cúmulo de experiencias ganado que les permite estar en la capacidad de organizar y prestar servicios de asesoramiento en el futuro en grandes mega eventos.
La Medalla “Cultura Sicán” otorgado por el Gobierno Regional de Lambayeque (30.04.2010) y La Medalla de la Ciudad (26.07.2010) otorgado por la Municipalidad de Chiclayo a LLAMPALLEC, es un estímulo y reconocimiento; lo más importante es tener una actitud práctica de compromiso y responsabilidad constructiva y creadora que aporte al desarrollo de nuestra cultura lambayecana y nacional.
Por ello en LLAMPALLEC seguimos con nuestros sueños de grandeza en la expresión libre de nuestro arte que por autogestión se va forjando una célula de identidad con nuestro ser, con nuestros seres del pueblo de donde somos y volvemos para seguir cantando siempre, con la convicción de querer ser siempre mas y escalar mas para crecer artísticamente y registrar resultados exitosos fortaleciendo nuestra cultura viva y patrimonio inmaterial de nuestra región y país.
LLAMPALLEC es una Asociación cultural sin fines de lucro, con registro público, aún cuando sus fundadores los esposos Manuel Llancari y Rosario Olivera son naturales de Lima y Ancash, sin embargo con el corazón lambayecano junto a sus 85 artistas que lo conforman, siguen trabajando por el desarrollo de nuestra identidad regional y nacional.
Dentro de la evaluación de la vigencia de Llampallec se verificó que no solo es de un trabajo de difusión, sino particularmente de investigación y creación; que viene aportando al desarrollo de nuestra cultura lambayecana y nacional, por citar tenemos la defensa por la vigencia de nuestro baile del Tondero que es recreado con cántaros de chicha, botella, lapa y checo en la cabeza así como el uso del paño de leche y que se suma nuestras creaciones en letra y música de nuevos tonderos difundidos en todo el país; esta también el rescate del vestuario de la Danza de los Diablicos de Túcume así como de las versadas de éstos mismos llevados satíricamente contra los males de la sociedad; tenemos también la creación en música y danza de la Danza de la soga Muchik del siglo I-VII de nuestra era, la recreación y puesta en escena de la Danza de los Tiltiles de Eten que ancestralmente antes de la llegada de los Españoles a Perú se danzaba como Ofrenda al Señor del Mar, la Kashwa danza de Inkawasi que a nivel nacional se desconocía y menos aún que es cantado en quechua, viene siendo difundido por Llampallec particularmente en Lima y otros escenarios fuera de la región, el aporte creativo literario musical en composición de letra y música de diversas canciones como las Marineras MEDALLA DE NAYMLAP, HUACA RAJADA, EN CHICLAYO ME QUEDE, del exitoso Tondero CON NUESTRO SUEÑO, el Vals ERES MI BANDERA, la Zamacueca UNA SOLA PATRIA entre las más de 40 composiciones musicales y coreográficas que han enriquecido nuestra cultura lambayecana.
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